¿Qué habilidades artísticas necesitas antes de ingresar a la escuela de arte?

No sé por qué se derrumbó, pero lea la respuesta de Catherine Crawfis a ¿Qué habilidades artísticas necesita antes de ingresar a la escuela de arte?

Haz algunas cosas por ti mismo: Primero, desarrolla tu talento. Practica en lo que eres bueno y experimenta con cosas que aún no te interesan.

Vaya a museos de arte y un pequeño agujero en las galerías de las paredes y vea qué hay allí. Busca nuevas inspiraciones. (Además, vea lo que está haciendo su competencia).

Una de las cosas más importantes que puedo enfatizar es su actitud. Soy un graduado de la escuela de arte, y no puedo decirte lo suficiente con cuántas personas fui a la escuela que se quejaban constantemente de la escuela porque sentían que los profesores estaban tratando de “controlarlos” y presentar su creatividad INCREÍBLE, tan única . talento en métodos y normas establecidas. El constante gemido de “Están sofocando mi creatividad … “Envejece rápido, y es la actitud equivocada más muerta de adoptar. Tus profesores están ahí para enseñarte lo básico. Como artista, por supuesto, irás más allá de lo básico. Por supuesto que romperás las reglas. Pero para romper las reglas, debes conocer las reglas. Además, tus profesores, por muy básicos que parezcan las cosas que te están enseñando, son MUCHO más experimentados que tú y tienen más de unos cuantos trucos bajo la manga. Saben mucho más que el currículo que te están enseñando. Así que escoge sus cerebros . Comience con su maestro de arte actual de la escuela secundaria. Haz lo mismo con tu profesor de arte de la escuela secundaria. Conviértalo en un hábito ahora y podrá obtener mucho más de su educación en general.

Ninguno, técnicamente.

Sin embargo, debe tener en cuenta que el arte como práctica es una experiencia de aprendizaje para toda la vida: nunca dejará de aprender, incluso después de terminar su título.

Estar en una escuela de arte de nivel universitario será (con suerte) un período de crecimiento acelerado, por lo que todas y cada una de las habilidades que tengas en una escuela avanzarán en tu práctica mucho más.

Dicho esto, en esta etapa, debe concentrarse en aprender tantos medios diferentes como sea posible y cómo funcionan. Esto incluye trabajos en 2D y 3D. Pintar, esculpir, fabricar, destrezas en madera y otros 100 son excelentes lugares para descansar y educarse.

Recuerde: es el medio, no el mensaje.

Debes apasionarte por desarrollar y perfeccionar tus habilidades. Puedes hacer esto con o sin escuela de arte. Debe intentar trabajar en diferentes medios y puede encontrar uno que haga clic para usted. Necesitas estar dispuesto a intentarlo. Si hay / son (un) artista (s) cuyo trabajo le habla, intente pintar / esculpir / dibujar como ellos. Obtenga copias decentes o coleccione obras de arte originales que ama a lo largo de su vida. Vive con un trabajo que te inspira. Haz arte … por sí mismo y porque te agrada … no importa lo que digan los demás.

Debe ser un apasionado de experimentar con su medio preferido. Debes mirar el arte que amas y aprender más sobre cada artista cuyo trabajo te emociona. Supongo que debes aprender todas las reglas que puedas para poder olvidarlas y escuchar lo que te gusta hacer.

A veces, los estudiantes llegan a una escuela de arte sin una gran cultura artística, y luego tienen tanto trabajo que hacer que tienen poco tiempo para desarrollarla. Creo que si medio día a la semana visita un museo, se interesa por la arquitectura que lo rodea o toma cursos gratuitos sobre historia del arte en Coursera o EDx, estaría bien preparado. Cuando entiendes bien lo que hacen los demás y por qué, es fácil desarrollar tu propio estilo y talento.

Estoy en el mismo bote que tú, y de ninguna manera soy un experto.

Recomendaría ampliar sus habilidades y asegurarse de que puede comenzar en una cartera de todos los estilos diferentes. Perfecciona tus habilidades realistas. Haz tu mejor esfuerzo.

Eso es todo lo que tengo.