Si viajaste en el tiempo, ¿qué tan difícil sería usar tu conocimiento de la música futura para ganar dinero?

Answer 1

La música es universal y atemporal. Al igual que la historia, sus estilos, teorías y todo lo relacionado con ella siempre se repetirán. La única diferencia sería el mensajero, que entregaría su música a las personas para que la escuchen. Esto se debe a que la esencia de la música se basa en conceptos comunes: las emociones humanas . Las emociones humanas son probablemente una de las cosas constantes en este mundo, y la música es el mejor medio para expresar esto.

Dada su atemporalidad y universalidad, el mayor desafío para todos los músicos es cómo diferenciar su música entre sí para que la gente la aprecie mejor. Y la apreciación de la música en realidad se cuantifica a través de las ventas (o como lo dijiste, haciendo dinero).

Para que la música sea apreciada, las personas primero deben poder relacionarse contigo . Esto se puede hacer si toda la identidad de su marca de músico es genuina y es algo que resuena ante cierta audiencia. Los músicos más exitosos y con mayores ingresos pueden ganarse la vida lucrativa con su música porque fueron capaces de:

• Se diferencian de otros músicos que en realidad también cantan sobre las mismas cosas que ellos.
• Conéctese con personas que estén dispuestas a comprar su música a través de una personalidad e identidad a la que puedan conectarse.

Para ilustrar algunos ejemplos de diferentes décadas:

• Taylor Swift: es la chica de al lado, tu mejor amiga que canta sobre nuestros amores / angustias cotidianas.
• Madonna: es la atrevida dominatriz que canta sobre nuestras fantasías de chicas malas más salvajes.
• Britney Spears: es la chica perfecta “confundida” que canta sobre las dificultades de ser aceptada o ser ella misma.

Estos 3 ejemplos han puesto su marca musical en su lugar. Sus identidades musicales son muy firmes, podrías distinguirlas de artistas que realmente pertenecen al mismo género. Sabrías qué canción es en realidad de Taylor Swift, Madonna o Britney Spears, incluso si todos hablan de las mismas cosas (amor, vida, sexo, etc.).

Al igual que la música, la marca también es universal y atemporal . Para que ganes dinero con tu música, sin importar en qué año / década / siglo te encuentres, es importante que saques el máximo provecho de tu música al:

• Identificando tu marca como músico. ¿Cómo te empacarías tú y tu música?
• Diferenciarte a ti mismo y a tu música. Comunique constantemente lo que lo hace diferente de otros músicos en su género, y refleje esto en la forma en que crea su música (en cuanto a estilo y letra).
• Saber para quién es tu música. ¿Cuál es el perfil de su audiencia / oyentes? ¿Qué grupo de personas crees que apreciaría mejor tu trabajo? Saber esto le facilitará la conexión con ellos: cómo hablar con ellos, dónde comunicarse con ellos, etc.

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Answer 2

En cada período de tiempo, la música popular emergente, como gran parte del mundo artístico, es un equilibrio entre la evolución de lo que vino antes y la reacción a ella.

Podemos ver que esto suceda hoy, en nuestras vidas. El jazz ha pasado del género más escuchado de la música popular a un producto de nicho. El rock explotó a principios de los 60, pero desde entonces ha perdido mucho terreno con el pop y el hip hop. Los sonidos crudos y alternativos de las bandas de guitarra de los 90 fueron una reacción a los sonidos excesivamente procesados ​​de los 70 y 80. Cada nueva generación se define por nuevos géneros musicales y preferencias, mientras se queja de los gustos de sus padres, ¡y viceversa!

Fuente de imagen.

La cosa es que este no es un fenómeno nuevo. El siglo 17 vio una explosión de invención musical, con artistas como Bach y Handel produciendo composiciones complejas y detalladas en el estilo barroco. A mediados del siglo XVIII, esto se consideraba demasiado exigente, y el estilo cortesano de los compositores clásicos se hizo cargo. Un siglo más adelante, tales reglas refinadas se consideraron restrictivas y sin emociones, y Beethoven fue uno de los primeros en impulsar la música hacia la era romántica.

En cualquier período, tener éxito, y ganar dinero, como músico se trata de ver hacia dónde sopla el viento. ¿Qué es popular en este momento, pero de qué manera la gente no está satisfecha con él? ¿Cuál es el próximo sonido, esperando en las alas?

Tener experiencia en estudiar y tocar la música de los últimos quinientos años, con todos sus diferentes géneros y estilos, me pondría en una excelente posición para avanzar rápidamente y capitalizar cualquier nuevo desarrollo. Sería capaz de empujar cada límite de armonía un poco antes. Sería un poco más rápido para darme cuenta de la importancia y el potencial de cada nuevo instrumento a medida que aparecía. Si pudiera reunir a mi alrededor suficientes músicos que miraran al futuro lo suficiente como para interpretar mis composiciones, y pudiera encontrar una manera de llegar al público y hacer que mi música se escuchara, tal vez podría cambiar el curso de la historia musical. De cualquier manera, sería divertido intentar …

Answer 3

Credenciales: – Ama de casa . Humorista. Juego improvisado para componer, Life Artist. ¿Señor del Tiempo?

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Sin grabaciones, solo actuaciones en vivo, instrumentos y afinación de un espíritu primitivo, primitivo e ingenuo. ¿Ahora y el tiempo viajando en el tiempo es de nuestra imaginación?

Sin embargo, la música es crítica del universo de una manera sutil, benigna y humorista. Siempre que sea música sincronizada del corazón y no la máquina entonces; viajar a través del tiempo para ganar es lo mismo. De cualquier forma que vayas, ¿recuerdas? No volverás, ya que ellos (quién / lo que sea) te amarán hasta detenerte o te destruirán.

Cuando regrese, ¿puedes leer el libro que aún no se ha escrito, redactado?

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[1] Nota principal: -Diario público

Notas al pie

[1] Usuario de Quora

Answer 4

Solo podrías hacer eso si hiciste música que está progresivamente por delante de la música de la época, mientras sigues lo suficiente de las convenciones para ser popular. De lo contrario, su música sonaría extraña para el público de la época, como sugiere Ethan. Por ejemplo, si conocías bien al bebop, primero tendrías que ganar credibilidad jugando un swing realmente caliente, luego tendrías que incorporar estilos de bebop de forma incremental para no alienar a tu audiencia.

Necesitaría conocer las trayectorias profesionales específicas y las características de esos artistas que se hicieron muy populares en ese momento, en ese contexto. También es probable que tenga que convencer a otros para que lo sigan, o al menos lo contraten.

Answer 5

Bastante difícil. La gente en la década de 1920 odiaría al bebop. La gente en la década de 1940 odiaría el rock. La gente en la década de 1960 odiaría el hip-hop y el techno. Las ideas toman forma en tiempos y lugares particulares por una razón.