Puedo cantar y escribir mi primera canción, pero la melodía es terrible, ¿la descarto?

Bienvenido a la composición de canciones.

Este es el desafío que tiene cada escritor, ya se trate de la melodía, la letra, la progresión de los acordes, etc. Ajusta y ajusta hasta que estés contento.

Un desafío que tienes es que tienes una pista instrumental libre de regalías, lo que significa que los acordes y la estructura de la canción están predeterminados. Incluso si quisieras cambiar la melodía a otras notas, la pista que estás usando puede no permitir ese cambio y seguir sonando bien. Aquí es donde aprender a tocar un instrumento (o tener un compañero de composición) es una gran ventaja. Hay un montón de excelentes equipos de composición para obtener una gran canción, por las mismas razones que estás compartiendo.

Quizás se soñó la mejor melodía de una canción pop (“Yesterday” de los Beatles). McCartney describe despertarse con esta melodía en su cabeza, así que fue al piano y lo descubrió, y encontró los acordes que lo acompañaban. Imagínese si tuviera que hacer coincidir su melodía con un patrón de acorde predeterminado.

La otra parte de su pregunta nunca se decidirá. Qué notas mantener y durante cuánto tiempo está en el poder del intérprete. Lyle Lovett es famoso por contener frases hasta el último segundo posible, pero aún así obtenerlas rítmicamente. Los grandes cantantes vocales pueden optar por estirar una nota para siempre para mostrar sus habilidades. No puedo pensar en una sola canción de Bob Marley donde haya mantenido una nota demasiado tiempo. El punto es cómo lo escribes no es necesariamente la forma en que se mantendrá. Y eso esta bien.

¿Qué pasa con todas las cosas que “no puedes” hacer? Tú escribiste una canción. La melodía no funciona. Entonces, tal vez seas un letrista o tal vez solo necesites desarrollar aún más tus habilidades de composición musical. No es motivo para tirar tu canción al fuego. Piensa por qué no funciona. Los errores son increíblemente valiosos. Tal vez son solo algunas notas que deben transponerse o reconsiderarse. Quizás pienses en una forma de arreglarlo. Tal vez escribirás otra melodía que FUNCIONARÁ.

Mientras tanto, escribir letras exitosas es mucho para poder hacer. Puedes encontrar un colaborador que no sea tan bueno con las letras pero que pueda interpretar una melodía. Puede aprender de esa persona y su colaborador aprenderá de usted.

Escribir música es difícil, pero hacer las cosas mal es cómo todos comienzan a hacerlo bien. Ya sabes en qué necesitas trabajar y eso es mucho. En el negocio de la música, tienes tantos maestros a tu disposición. Escúchalos.

No te rindas ni te enfades solo porque todo lo que haces no es perfecto. Si puedes aprender de tus errores y abrazarlos como una forma de enseñarte a ti mismo, el trabajo que estás haciendo hoy te guiará en la dirección del crecimiento.

Yo no diría que lo deseche. Solo sigue mejorando. Beethoven fue famoso por escribir una sola página de música, tal vez 50 veces, ajustándola cada vez hasta que fue correcta. He hablado con varios compositores / arregladores exitosos que dicen que escribir música es un proceso, y que aprender ese proceso es MUCHO ensayo y error.

No, quédatelo.

Si puedes mantener tu interés en la música el tiempo suficiente para permitirte mejorar y madurar en la música, ¡estas canciones pueden tener el potencial de convertirse en composiciones increíbles!

#SpeakingfromExperience

No. No lo hagas!

Sigue escribiendo música y letras.

Y cuando hayas escrito alrededor de 50 canciones, esta canción te recordará la etapa desde la que empezaste.

Es especial.

Quédatelo.

Soy músico primero y cantante segundo. Entonces, cuando escribo canciones, la música siempre viene primero. Para mí, las letras solo aparecen en la página tan pronto como tengo la melodía. Por eso te sugiero que aprendas un instrumento (guitarra). Te sorprendería la cantidad de canciones FAMOSAS que puedes tocar con G, C, D y Em. Buena suerte 🙂

Intenta cantar la melodía de una canción popular (o cualquier otra canción que realmente te guste) a tus instrumentales, obviamente sonará diferente porque la clave y el ritmo probablemente también lo sean, pero si haces esto con muchas canciones, tendrás una idea de en qué dirección quieres que vaya tu melodía.

Es posible que desee probarlo en otras personas que tenga alguna habilidad, solo para ver qué hacen con él y cómo difieren sus esfuerzos. Creo que si te sumerges en el tipo de música que quieres escribir e intentas una y otra vez, encontrarás algo que te guste. Es solo una cuestión de experiencia tanto en escuchar melodías como en escribirlas. Fuera de mi cabeza, los compositores de pop que realmente amo por sus habilidades con la melodía son Brian Wilson y Elvis Costello. Y aunque es algo personal para mí, también puedo recomendar encarecidamente arrancar las melodías de los viejos himnos.