¿Mozart habría sido bueno haciendo música EDM?

Podría haber disfrutado y haber sido un defensor de lo que ahora llamamos “House”, con una compleja interacción de melodía y contrapunto (bueno, generalmente) una melodía de rango vocal, y una disposición a menudo inspirada en el jazz para pausar y alterar el línea de bajo.

La mayoría del resto de EDM, probablemente no. Como otros han indicado, la gran mayoría de EDM es bastante simplista musicalmente, por lo que realmente no se ven demasiados arreglos orquestales (o incluso bandas de música). Es aburrido jugar y realmente no tiene nada que decir. EDM generalmente tiene … una idea. Comienza con esa idea, continúa con esa idea y luego termina con esa idea. Eso es genial en el contexto de un club nocturno, donde un DJ generalmente toma muchas ideas y crea una actuación posmoderna, pero como composición musical independiente es muy, muy aburrido.

Mozart probablemente habría creado un EDM increíble, pero eso se debe a que habría creado un EDM complejo que, de otro modo, no se ve. Mozart probablemente habría vuelto loco por el techno, de la misma manera que lo hace un compositor moderno.

Esta pregunta a menudo surge, en relación con Beethoven o Bach también. A veces se trata solo de música pop en general, o rock.

Sin embargo, la verdad es que, en términos de música pura, no hay nada que atraiga a los grandes compositores del pasado. Si tomas EDM, el hecho es que la música allí rara vez se eleva por encima de ser una especie de canción folk simplista. Reconocerían esto y se detendrían allí.

El resto de la atracción por EDM tiene que ver con la producción y el diseño de sonido, y su uso funcional en clubes de baile: los graves fuertes, tempos similares, cambios emocionantes en el timbre, las gotas. La música en su forma pura es casi inexistente. En un apuro, se podría decir que algunas de las melodías infantiles simplistas posiblemente recuerdan a una de las melodías ingenuas que Mozart podría haber usado para un final de Rondo en un concierto de piano. Pero, estaría haciendo esto a sabiendas como si dijera: “escuchen esta canción de cuna, ahora vean qué puedo hacer con ella en términos de variación y modulación, etc.”. EDM nunca hace esto.

En EDM no hay modulación, el bajo es a menudo la misma nota y mucho menos el mismo riff en todas partes, sin contrapunto, desarrollo, variación, segundas materias, temas contrastantes o cualquiera de las cosas que los compositores clásicos valoran.

La música pop NO es música clásica moderna, simplemente continúa con una tradición popular que siempre ha existido. A través del delta blues, y personas como Bob Dylan que popularizaron las canciones políticas ‘callejeras’, la tradición popular se adoptó en los años 60 como punto de partida para el pop y el rock que básicamente se hizo cargo y dominó el final del siglo XX después del jazz y el western. La música artística agotó sus paradigmas, pero no fueron la continuación de la tradición clásica.

Eso no quiere decir que algunos músicos, como el fallecido Keith Emerson, usaran la composición tradicional en su escritura de rock, pero en general es un tipo diferente de música para una función diferente. Quién sabe si Beethoven hubiera disfrutado de los Beatles o Mozart EDM, pero desafortunadamente es muy probable que lo hayan considerado música callejera barata, nada que ver realmente con sus ideales.

Entonces, en términos de escribir riffs y melodías, sería ridículamente fácil para él.

¿Sabría cómo encadenar una línea de bajo a la patada? Obviamente no.

Encontré que midi era algo que me ofrecía la oportunidad de ser un compositor serio. puedes orquestar múltiples pistas de esa manera más fácil de lo que esos tipos solían tener para escuchar cómo sonaría algo que no podrían escuchar su composición. Como baterista podía programar cosas que podía inventar y no tener que sentarme allí y tocar repetidamente. Dicho esto, muchas personas no lo toman como una composición musical seria y pueden no tener antecedentes musicales reales y han aprendido música de la misma manera que aprendieron un sintetizador, simplemente al hacerlo. habría hecho buena música, pero a muchos grandes músicos no les importa la música electrónica. programar midi no es exactamente como hacer música, es un gran dolor de cabeza técnico, hay un elemento creativo, pero la composición musical seria es mucho trabajo, no es algo que pueda sonar bien fácilmente. Por eso hay tanta música electrónica mala.

No lo creo … pero por otro lado, sí.

La brillantez de Mozarts provino de su habilidad para comprender y materializar la música con mucha más facilidad que el 99.99% de las personas, y crearla con una emoción increíble.

Si escuchara cualquier sonido sintetizado en el que se encuentre todo EDM, probablemente se quedaría estupefacto. Pero si la infantilidad que supuestamente tuvo en Amadeus es cierta, creo que sería increíblemente curioso al respecto y querría perseguirla.

Probablemente encontraría la mayoría, si no todo, el EDM actual increíblemente repetitivo, e intentaría escribir el suyo siguiendo el estilo de la música clásica que escribió.

Me gustaría creer que sería increíblemente hermoso, pero todo esto supone que él sabía cómo usar los sintetizadores y un DAW de manera efectiva. El flujo de trabajo de un DAW es muy diferente a escribir partes para un conjunto de cuerdas a mano.

Probablemente.

Tenía buen oído. Él recogió y entendió ideas musicales. Y no era reacio a dar al público lo que querían.

Habría estado bien en cualquier género moderno de música popular, ya sea pop, rock o EDM.

Mientras se quedara con el masón, sí.