Tengo 16 años y quiero ser cineasta. ¿Qué debo hacer para mejorarme?

Esta es mi primera respuesta quora, así que aquí va.

La industria del cine es muy competitiva, pero si estás lo suficientemente decidido, nada es imposible.

Lo primero que debes hacer para mejorar es salir y disparar. Compre una cámara decente y dispare todo lo que encuentre interesante. Solo por diversión. Esto abrirá tus habilidades creativas y comenzarás a pensar como un cineasta. Aprenderá a contar una historia con su cámara.

Muchas universidades también tienen excelentes cursos de cine que puedes tomar en el futuro. O mejor aún, puede encontrar la mayoría de la terminología cinematográfica en línea o en YouTube. Le sugiero que se familiarice con cosas técnicas como cómo operar una cámara, movimientos básicos de la cámara, iluminación, storyboard, etc.

Otro elemento clave es la experiencia. Es posible que deba ayudar a otros cineastas a hacer su película antes de comenzar cualquiera de sus proyectos. Intente realizar prácticas o trabajar como asistente de producción en cualquier compañía de producción local. Puede investigar y encontrar muchas vacantes en línea en su área. Esto le dará un conocimiento valioso para el futuro. Además, mientras trabaja, intente conectarse a la red, a la red, a la red tanto como pueda. Cuantas más conexiones hagas, mayores serán las posibilidades de que alguien te recomiende para futuros proyectos.

Por último, pero no menos importante, los cineastas se presentan en una demo / carrete. Entonces, sea lo que sea lo que grabe, asegúrese de ponerlo en un carrete y luego envíelo a los productores o compañías de producción para su consideración. Y siempre trata de mejorar tus habilidades disparando algo nuevo y diferente.

Sé que solo tienes 16 años, pero estos son los pasos que puedes seguir en el futuro si quieres ser un cineasta exitoso. El cine es una gran carrera, pero necesitarás determinación, trabajo duro y mucha paciencia. Mi elección de carrera es similar. Quiero trabajar en la producción de televisión y algún día convertirme en productor y director. Así que básicamente te dije lo que sé. Espero que esto ayude.

¡Buena suerte!

Mucho de esto es una repetición de una respuesta que le di a una pregunta similar, por lo que una cosa que puede hacer es mejorar sus habilidades de investigación. Ya podría haber encontrado gran parte de esta respuesta en mi contenido en Quora y luego podría haber hecho su pregunta más específica, preguntando sobre cosas que no cubrí. A medida que progreses como cineasta, pedirás ayuda, favores y consejos a MUCHAS personas. Asegúrate de haber leído lo que ya han publicado para que puedas aprovecharlo en lugar de pedirles que se repitan.

Las otras habilidades fundamentales son la interpretación, la fotografía (decidir qué fotografiar desde dónde), dirigir a los actores y contar historias.

Como tienes 16 años, probablemente estés en la escuela. Estudie literatura e intente comprender CÓMO funciona la buena literatura para llegar a ser excelente. Especialmente desde el punto de vista del sonido. Lee poemas en voz alta, especialmente los que te gustan. Acostúmbrate al sonido del lenguaje, pasarás tu vida envuelto en el sonido del lenguaje.

Probablemente puedas practicar fotografía fuera de la escuela, así que hazlo.

Para practicar la fotografía interpretativa, tome una fotografía de un paisaje complicado o desordenado desde una distancia, luego entre y tome primeros planos realmente convincentes de elementos individuales. Tome fotos de cosas que le interesen. Primero piense en la mejor vista para la fotografía y tome esa fotografía. Luego camine alrededor de la cosa (o persona) e intente obtener una imagen mucho más poderosa desde un ángulo diferente.

Tome fotos de lo mismo con diferentes significados. Haga que el mismo edificio se vea acogedor y aterrador. Luego pasa a la gente. Haz que las mismas personas sean atractivas y repelentes.

Ahora comience a usar “actores”. Haz que dos amigos tengan una conversación en la calle que fotografíes. Haz que parezca aterrador. Entonces haz que parezca romántico. Luego filma como video y haz que pase de romántico a aterrador, lo cual es bastante fácil y luego de aterrador a romántico, lo que requiere una dirección seria. ¿Cómo se vuelve romántico algo aterrador? A veces, cuando una persona asustada se entera de que no es necesario tener miedo, el romance sigue, pero hay que hacerlo con delicadeza.

Hay tantas habilidades para practicar que realmente no necesita cansarse de ello. Cuando estés cansado de la fotografía, lee más poemas. Cuando estés cansado de leer, mira películas.

Ahora para mi consejo más general:

Lea obras de teatro y poemas y proponga interpretaciones para ellos. Trate de encontrar la interpretación correcta y luego otras. ¡Un buen director debería poder contar cualquier historia con cualquier texto! Elige poemas cortos y lee hasta que entiendas cómo funciona cada palabra. Nunca desnates. Para un director no existe tal cosa como la “esencia” de algo. Lea el soneto 20. de Shakespeare. ¿Está dirigido a un hombre o una mujer? ¿Cómo lo sabes? ¿A qué se refiere la “adición”? ¿Por qué piensas eso? Haz que un chico te lo lea en voz alta y pídele que cambie cómo lo hace para que te guste más. Haz que una chica te lea en voz alta y pídele que lo cambie para que te guste más. Luego, hazlo de nuevo, pidiéndoles que te lean una frase de Edward Lear.

Deja de llegar tarde para conseguir lugares. Detente por completo. En primer lugar, debe ser libre de observar la vida a su alrededor cuando va de un lugar a otro. Cuando llegas tarde te pierdes cosas porque estás inventando excusas y disculpas y maldiciendo los obstáculos en lugar de disfrutarlos. Pero lo más importante es que comenzará a aprender sobre el reloj de cómo suceden y se hacen las cosas. En realidad, es muy difícil llegar a tiempo TODO TODO EL TIEMPO, de todos modos durante los primeros años, pero aprenderá mucho.

La dirección de cine se trata de crear REPRESENTACIONES de la realidad. Lea el primer capítulo de Mimesis de Erich Auerbach, Truffaut / Hitchcock y The Film Sense de Eisenstein.

Escribe algo muy poderoso en una hoja de papel. Luego dáselo a una chica para que lo lea (en silencio) y lo fotografíe mientras lo está leyendo. Luego dale a un niño lo mismo para leerlo y fotografiarlo. Luego muestre a las personas las fotos y pregúnteles qué está pensando la niña o el niño. Luego, vuelva a hacerlo con algo hermoso pero mucho menos abiertamente escrito en una hoja de papel y pregúntele a la gente sobre las nuevas fotografías. Luego compara tus fotografías. ¿Cómo cambiaste TU fotografía de un ejercicio a otro?

¡Buena suerte!

Una cosa que es importante recordar es que la realización de películas es diferente de muchas otras artes en que la creación de una película es generalmente muy costosa, requiere mucho tiempo y requiere una gran colaboración con otros artistas.

Los pintores, músicos, escultores, poetas, autores, fotógrafos, etc. generalmente tienen la libertad de correr mayores riesgos con su trabajo debido a los menores costos y al hecho de que esas formas de expresión creativa, en general, implican mucha menos colaboración.

La razón por la que menciono esto es porque creo que es extremadamente importante para los aspirantes a cineastas reconocer, desde una edad temprana, que encontrar una audiencia tendrá un gran impacto en si lo hacen o no como cineastas.

Si constantemente puede contar historias que atraigan a una audiencia considerable, es mucho más probable que suba en la escala y tenga éxito en la industria. Si te quedas con historias muy personales y esotéricas, es más probable que tengas dificultades. Las personas que financian películas invariablemente quieren un retorno de su inversión.

Por lo tanto, una prioridad muy importante es estudiar las historias que han resonado en el público y aprender cómo usted también puede crear historias convincentes. Debes ser capaz de crear personajes intrigantes y aprender los fundamentos de la narración antes de preocuparte demasiado por los elementos técnicos de la realización de películas.

Centrarse en la escritura. Todo lo demás seguirá.

Escriba ideas de historias cada vez que vengan a usted. Expanda a los contornos de la historia cada semana

Comprende cómo se estructuran las historias. Hechos 1, 2, 3. Aprenda cómo se usan los ritmos.

Sigue ajustando tus contornos hasta que tengas algo de lo que estés orgulloso. Expande los contornos que te gustan en los scripts.

Mira películas conocidas por sus grandes historias. Los más sorprendentes son extranjeros. Aprende de ellos.

Descubre tu estilo. Póngase en contacto con sus valores explorando las historias que valora.

Ten en cuenta que nunca escribirás una obra maestra solo en una habitación. Deje que el mundo fluya a través de usted y su trabajo. Comentarios, comentarios, comentarios.

Si dominas esto, tendrás el control sobre la cosa más importante que hace o rompe una película.

Jaja Richard! ¡Amigo, envejeciste dos años en menos de una semana! Su primera pregunta a principios de la semana en que dijo que tenía 14 años ahora dice que tiene 16.

¡Estás en camino a una excelente carrera en narrativa! No se preocupe, comencé cuando tenía 13 años. La mejor manera es comenzar a disparar y editar cosas. Cuanto más hagas, más rápido aprenderás.

¡Síguelo! Nunca ha habido un momento en la historia del cine donde la tecnología y los materiales de capacitación hayan sido tan abundantes y baratos como lo son ahora. ¡Buceo en! ¡Buena suerte!

Puedes llegar bastante lejos si haces lo que la mayoría de las personas que quieren ser cineastas no harán: hacer muchos cortometrajes en tu tiempo libre y aprender de hacer cada uno.