¿Cuáles son las habilidades más importantes en el dibujo para un principiante? ¿Cómo se mejoran esas habilidades?

Answer 1

Basado en mi experiencia como principiante (actualmente) intenté mejorarlos de la siguiente manera (orden descendente más importante):

1. Capaz de replicar el trabajo de otros : para nosotros los principiantes (que creemos que no tenemos ningún talento pero queremos aprender), tratar de sacar algo de nuestra imaginación es muy frustrante y siempre terminamos muy por detrás de lo que esperábamos de Nuestras salidas. Intenta obtener algo que te guste dibujar de las imágenes de Google o donde sea y trata de dibujarlo, trata de aplicar colores y formas similares a las que puedes ver. Esto le permitirá realizar algunas cosas básicas, como sombrear o cómo se pueden dibujar caras. Después de algunos proyectos terminados, verá que está mejorando cada vez.
2. Capaz de usar una herramienta con la que se sienta cómodo : aprenda una herramienta para su dibujo, en mi caso estoy usando Adobe Photoshop + Pen Tab para mis dibujos. Esto me permitió enfocar mis referencias e investigaciones en una sola herramienta para poder comparar y aplicar algunas técnicas de otras. Si viene de “ninguna experiencia” en el dibujo, entonces aprender una herramienta primero es bastante importante (incluso mientras aprende genera resultados horribles).
3. Pregúntale a tus amigos que son profesionales : no seas tímido para preguntarles algunas ideas, muéstrales tus primeros trabajos, incluso si terminan siendo mal vistos. Intentarán burlarse de eso, pero más o menos le dirán lo que saben o al menos lo que quieren que sepa para que se sientan superiores, pero está bien que obtenga lo que necesita y aplique esas cosas a su próximo proyecto.

   Y no olvides hacer preguntas específicas. Y sé humilde 😀

4. Perseverancia : tal vez no menos importante, pero como principiante se rascará la “picazón de frustración” cuando esté en su quinto o sexto proyecto porque verá algunas mejoras mínimas en sus habilidades en esta etapa de aprendizaje. Solo poder decirte a ti mismo que sigas practicando es una gran habilidad.

Entonces, ¿cómo mejorar? ¿MANTENER PRACTICANDO Y APRENDIENDO?

¿Mi consejo? Mira las mejores obras de arte en Internet e intenta apreciarlas y sueña con poder hacer una.

La inspiración es clave para mejorar uno mismo

chao!

Answer 2

Use herramientas para mejorar sus resultados, como reglas, dispositivos de rastreo como una caja de luz, escudos de borrador, una variedad de tipos de borrador, brújulas y divisores, etc. No te preocupes por ser “trampa”. No lo es Créame, los artistas profesionales usan herramientas de dibujo.

Mira videos de YouTube sobre aprender a dibujar si no estás convencido. Mejorará en el dibujo a mano alzada a medida que mejore en el uso de herramientas de dibujo porque mejorará su conocimiento de la proporción, la escala y la perspectiva. Buena suerte para ti.

Answer 3

Comprender la calidad de la línea y las proporciones geométricas. Puedes ver estos videos para más detalles.

Answer 4

¡Tus poderes de observación!

Dibujar bien se trata de ver lo que quieres poner en el papel y luego colocar con precisión esa imagen en el papel, ya sea que el sujeto sea real o no. ¡Los buenos hábitos de observación mejorarán sus proporciones y, como resultado, sus dibujos serán más precisos!

Answer 5

La mejor manera de aprender a dibujar es dibujando … todos los días … e intente experimentar con diferentes lápices de dibujo. Una vez que haya llegado al punto de que le guste lo que está haciendo, intente tomar una clase o al menos considere pagarle a un artista que respete para que critique su trabajo. No te permitas sentir que nunca lo resolverás. El arte es al menos un 65% de pasión y el resto es un trabajo duro. Si puede pagarlo, un libro de cómo dibujar (puede comprarlo en una tienda como Michael’s) o pedirlo prestado en su biblioteca lical también puede darle algunos consejos. Pero sus mejores recursos serán otros artistas profesionales.

Answer 6

Las habilidades en el dibujo para principiantes comienzan con aprender a hacer el diseño con lápices graduados, los lápices se clasifican en cuanto a suavidad a dureza y, por supuesto, a los colores. El diseño para la copia fotográfica comenzaría con azul pálido. La razón para usar el azul es que el azul es invisible para la película de líneas en blanco y negro.

Entonces, el diseño se realiza con azul y luego se usan lápices negros duros; 6H, 5H, 4H, 3H, 2H, H, 2B, 3B, 4B, 5B, 6B, 7B, 8B, que es más suave. Los lápices H son los más duros y los lápices B son los más suaves y oscuros.

Los lápices más duros son mejores para el diseño, mientras que H es mediano y los lápices suaves son mejores para detalles oscuros como las pupilas de los ojos, las sombras más oscuras, etc.

Answer 7

Dibujar es aprender a VER. Cuanto mejor aprenda a ver realmente qué es lo que quiere dibujar, mejor dibujará el objeto.
Los que dibujan imágenes “fotorrealistas” han aprendido a ver objetos y dibujar lo que realmente ven y no lo que creen que están viendo.
Recomiendo el libro de Betty Edwards, Dibujo del lado derecho del cerebro como una excelente introducción a la habilidad de aprender primero a ver y luego a dibujar.