Como artista conceptual en la industria de los videojuegos, ¿cómo mejoras tus habilidades de diseño?

Answer 1

El diseño de personajes funciona en dos dominios fundamentalmente diferentes. Una es la del diseño inicial o, más exactamente, la visión.
Un diseñador de juegos puede pedir un personaje con algunos atributos fijos, como “aspecto medieval”, pero a menudo el artista debe interpretar esas descripciones sueltas y convertirlas en una representación sonora del personaje.

El otro dominio es, por el contrario, el diseño gráfico para un personaje dado. Una gran cantidad de habilidades diferentes pueden jugar en esto, incluyendo, pero no limitado a:

– Comprensión sólida de la anatomía.
– Comprensión sólida de las convenciones de codificación de colores.
– Comprensión sólida de la mecánica (especialmente biomecánica)
– Diversos conocimientos de vestimenta típica para cada posición social en cada civilización comúnmente conocida para cualquier período de tiempo
– Increíbles habilidades artísticas

Combinar el conocimiento de todos estos campos le permite a uno crear personajes verdaderamente creíbles y adecuados.

Aquí hay un método que utilizo cuando pienso en personajes potenciales:

1) busque referencias de la coincidencia más cercana disponible con la especificación que se le entregó.
2) recopilar imágenes de todos los elementos posiblemente relacionados.
3) mezclar y combinar.
4) recrea el modelo patchwerk con increíbles estilos artísticos de tu creación.
5) vuelva a verificar las inconsistencias.
6) crea tantas variaciones como lo permita tu fecha límite.
7) presente sus variaciones, solicite la mejor X de sus variaciones Y.
8) pregunta por qué estas X eran sus favoritas y fusiona sus positivos específicos
9) presente tres variaciones finales, solicite la selección final.
10) desarrolla la selección final con gloriosos detalles.

EDITAR:
Por lo general, el diseño de un personaje incluirá algún tipo de biografía para el personaje deseado y una descripción de su papel dentro del juego, asegúrese de que las acciones presentadas puedan ser realizadas por el personaje. Es decir, un caballero con una armadura brillante que se supone que debe hacer escalar los muros del castillo necesitará una armadura muy especial centrada en la movilidad, la placa pesada no lo hará.

Answer 2

No soy un artista conceptual, pero he estado dibujando durante una hora al día durante un año. Una hora no es suficiente para mí como ilustrador. Pero he notado que estoy mejorando tanto en un año como algunas personas lo hacen en varios años. No sé por qué, pero apuesto a que es la forma en que uno estudia.

1-Referencias de uso

Estudio de la vida real el 90% del tiempo, y saco de mi mente el otro 10%. Es importante seguir agregando a su biblioteca visual. Digamos que puedes dibujar criaturas a un nivel decente. Llego a mirar a los insectos para descubrir nuevas formas y formas de diseñar. Mezclo cosas juntas. Recientemente me gradué de la escuela secundaria, y no creo que un estudiante de arte estudie las cosas tan de cerca como yo. Tienen cuadernos con sus propios personajes, yo tengo cuadernos con cosas reales. Y luego uso el conocimiento para crear cosas.

2-Deconstruir las referencias

Copiar imágenes por sí solo no mejorará tus habilidades tan rápido como quieras. Lo que hago es deconstruir y analizar imágenes para poder entenderlas a un nivel profundo. Entonces, por ejemplo, saqué una cabeza de un árbitro. No me detengo allí, dibujo otro con formas simples y delineo las formas de la cabeza. Entiendes las cosas a un nivel profundo, en lugar de solo la memoria muscular.

3-FUNDAMENTOS

Necesita conocer la perspectiva, el sombreado, el color / la luz, la anatomía y toda esa basura. No puedes adivinar la perspectiva, a menos que seas Kim Jung Gi lol. Puedes simular sombras, pero con una comprensión más profunda no estarás sombreando las cosas de la misma manera cada vez. La anatomía me tomó 2 meses para entender, pero ahora tengo una comprensión tan profunda que ya no está en mi memoria a corto plazo. No puedo olvidarlo

4-Dibuja mucho y dibuja todo

Poder dibujar una variedad de cosas llevará cientos de horas. Estoy debatiendo si seguir tomando arquitectura o dedicarme a la ilustración, el arte conceptual, lo que sea. Una cosa me di cuenta, no puedo hacer las dos cosas al mismo tiempo. Necesitas cada hora que puedas.

Puedo entrar en más detalles, pero así es como hago las cosas