¿Cómo sería la música popular hoy si no hubiera habido una gran comunidad afroamericana en los Estados Unidos?

Esta es una pregunta muy, muy interesante. Más interesante de lo que creo que mucha gente se da cuenta.

Una de las cosas interesantes al respecto es que tenemos un control, que nos muestra cómo sería la música popular si no hubiera habido una gran comunidad afroamericana en los Estados Unidos.

Por supuesto, se acepta que la música rock contiene elementos musicales que se derivan de la música creada por músicos afroamericanos. Los Beatles, posiblemente el grupo más influyente en la música popular posterior a la Segunda Guerra Mundial, eran grandes admiradores de Chuck Berry, cantantes afroamericanos de R&B como Larry Williams, Arthur Alexander y Smokey Robinson, y grupos de chicas afroamericanas, en particular las Shirelles, cuyas canciones ‘Boys’ y ‘Baby It’s You’ cubrieron en su primer álbum.

Más tarde, grupos muy influyentes, como los Rolling Stones y los Yardbirds, fueron influenciados por músicos de blues de Chicago y otros músicos afroamericanos. En la medida en que otros grupos han sido influenciados por los Beatles, los Stones y los Yardbirds, así como el grupo en el que los Yardbirds mutaron, Led Zeppelin, pueden rastrear esa influencia directamente a la música afroamericana. Más tarde, podemos ver la influencia de la música afroamericana en bandas como Talking Heads, etc. No hay duda alguna de que el trabajo de los músicos afroamericanos ha tenido un efecto incalculable en la música popular occidental posterior a la Segunda Guerra Mundial, en general.

Excepto cuando los propios músicos lo rechazaron conscientemente.

La excepción de la que estoy hablando es la música punk neonazi. Este es el control mencionado en mi párrafo inicial. El punk rock británico tiende a tener un pulso rítmico subyacente derivado del rock clásico y, en última instancia, de los músicos que influyeron en el rock clásico. El riff de ‘God Save The Queen’ de Sex Pistols está sincopado, y la sincopación es parte de la esencia de ese swing que el rock clásico tomó de la música afroamericana.

Pero cuando apareció una generación de músicos que eran conscientemente racistas y estaban ansiosos por eliminar todos los rastros de swing de su música por razones ideológicas, se obtuvieron bandas como Skrewdriver. Su música es rígidamente cuadrangular, sin rastro de sincopación. Parece que la polka se toca con guitarras fuzz. Es, al menos para mí, una mierda total. Pero tengo que admitir que también es consistente con el racismo de esas bandas, que se niegan a permitir que entren elementos sospechosamente funky en su sonido. Son tan secos, alegres y tensos como deberían ser.

Si no hubiera habido una gran comunidad afroamericana en los EE. UU., Creo que toda la música popular occidental se parecería más o menos a los ritmos de polca marciales enojados del punk rock neonazi.

Y es por eso que creo que las personas de todo el mundo deberían arrodillarse al menos una vez a la semana, y dar gracias a los músicos afroamericanos por crear música que sincroniza tan bellamente la cabeza con el cuerpo.

El rock fue fuertemente influenciado por los músicos de blues, pero sospecho que evolucionó a formas modernas, incluso si el blues no hubiera existido, pero hubiera tardado más. El rock moderno ha perdido casi por completo sus influencias de blues, excepto por cierto control sobre los actos de Hard Rock como AC / DC, Guns & Roses, etc. En los años 70, Rock comenzó a tomar influencias clásicas y de jazz cada vez más fuertes. En los años 80, influencias punk muy fuertes. Las bandas de Rock modernas como Tool, grupos de Grunge, etc. están construidas directa o indirectamente principalmente sobre una base Punk / Clásica con mucha menos influencia de Blues o Jazz que la que viste en los 60 y 70 Rock, que estaba muy orientada al Blues. Es una pregunta interesante. Black Sabbath, Who, Pink Floyd y Led Zeppelin están muy influenciados por el blues y realmente son la base del rock moderno en muchos sentidos. ¿Seguirían siendo lo que eran sin Blues? Black Sabbath probablemente lo haría. Black Sabbath vio una película de terror y decidió llamarse así por esa película y crear música gótica. Cuando lo hicieron, en su mayor parte abandonaron su fondo de Blues (Black Sabbath era originalmente un atuendo de Blues), aunque todavía lo escuchas a veces en algunos de los primeros discos de Ozzy. Sin embargo, sus grandes éxitos y su influencia provienen de conceptos más clásicos basados ​​en una siniestra ventaja. Led Zep es el matrimonio de Blues y Clásico realmente. Page trajo un elemento de Blues muy fuerte, mientras que John Paul Jones provenía de un fondo clásico. Bonham le dio a la banda una especie de ventaja clásica agresiva con su batería en lugar de la batería más típica de los Blues, pero los riffs de guitarra de Page gotean Blues de cada nota. Así que es difícil decir qué habían sido o si Page hubiera tomado la guitarra sin influencias de Blues.

Irónicamente, para la mayoría de estos grupos, sus influencias de renombre como Elvis y Buddy Holly estaban muy influenciadas por el país y casi no tenían influencias de blues. Sin embargo, la mayoría atribuye sus influencias de guitarra a guitarristas como Waters y King. Por lo tanto, creo que Rock aún habría evolucionado de Rockabilly, que musicalmente no estaba muy influenciado por el blues. Sin embargo, la guitarra, al menos inicialmente, no habría jugado un papel tan destacado. Eso habría cambiado mucho el sonido.

Sin embargo, el jazz probablemente no existiría. Hip Hop y Rap ciertamente no lo harían. El blues sería diferente. Muchos blancos estuvieron involucrados en el movimiento Blues desde el primer día. Sin grandes guitarristas como Muddy Waters y BB King, el género habría evolucionado de manera diferente, y el ritmo sería un poco diferente, pero creo que los fundamentos de Blues habrían evolucionado de todos modos. Solo sonaría muy diferente.

Es difícil decirlo con certeza, pero es muy probable que tenga mucho menos ritmo. La música popular actual a menudo depende en gran medida de ciertos patrones de ritmo de percusión (o ‘beats’) que se derivaron del rock, el R&B y / o el hip-hop, todos los cuales se remontan a la música del África subsahariana.

Las alternativas que enumeró parecen muy probables en tal situación, aunque el país sería un poco diferente sin su influencia de blues.

La música popular habría evolucionado a partir de la música tradicional de los inmigrantes europeos, algo así como evolucionó la música de mariachi mexicano. Influencias escocesas, irlandesas, españolas, francesas, alemanas e italianas. La música de baile probablemente tendría una plantilla más fuerte o un estilo de lunares. Sonidos más solitarios.

No habría música, punto.

Cada género está arraigado en la música históricamente negra.

Este país sería un páramo cultural si no hubiera sido por las inconmensurables contribuciones de los negros en prácticamente todo, especialmente en la música.

Polkacide – polka hardcore de San Francisco, California