¿Por qué me inspiran bastante las pinturas de Thomas Kinkade y soy un artista especializado en retratos y bodegones?

Gracias Dhirgam, por el cumplido de la A2A.

Creo que hay dos preguntas separadas aquí. El primero es sobre la inspiración que deriva del trabajo de Kinkade … y el segundo es por qué no muestra su propio trabajo en su hogar.

Thomas Kinkade’a ha sido criticado por ser poco original y banal. Sin embargo, está extremadamente bien diseñado y es amado por millones de personas. Sus pinturas representan un mundo lleno de luz, libre de preocupaciones y conflictos, dolor y tristeza, decadencia urbana y suciedad. Puede ser un mundo de fantasía, pero es muy satisfactorio para muchas, muchas personas, personas que ven este mundo como un símbolo de todo lo bueno, por lo que vale la pena soñar y luchar.

Si usted, o alguien, encuentra esto inspirador, entonces es muy comprensible. La parte importante del arte son los sentimientos que lo impulsan y que yacen debajo de sus imágenes. Los artistas encuentran las fuentes de su trabajo en una enorme variedad de formas. Los artistas trabajan con la música, caminan, toman drogas, toman siestas, sueñan, hacen ejercicio y sí, usan las obras de otros artistas. Cualquier cosa que funcione, es la receta adecuada, y ese es su proceso artístico individual.

Sospecho que no colgar tu propio trabajo es un poco más complejo. Aunque desea rodearse de toda esta estimulación artística, sin incluir al menos algunos ejemplos de sus propios logros (más el tipo detallado de imágenes que crea), sugiere algo además de la mera preferencia o la falta de espacio en la pared.

¿Podría ser que si sus propias obras de arte estuvieran en la pared no podría evitar continuar pintándolas, criticando mentalmente? Después de todo, los artistas siguen creciendo, por lo que la próxima pintura siempre se aprende de la anterior. A algunos artistas les resulta más fácil mantener el trabajo anterior lejos de la vista donde no les puede molestar.

O, ¿estás quizás, aunque sea un poquito, intimidado por los Kinkades que admiras mucho? ¿De alguna manera sientes que tu trabajo no se aprovechará en el mismo espacio? Si este es el caso, te animo a que lo superes, aunque solo sea porque cuando tienes tu trabajo lado a lado, inevitablemente aprenderás más.

Y además, hará feliz a tu familia.

Creo que esta pregunta puede responderse con la historia de Stephen Spielberg, Stanley Kubrick y AI Kubrick admiraba mucho a Spielberg y Spielberg admiraba mucho a Kubrick. Ambos se envidiaron un poco. A Spielberg le encantaba cómo Kubrick podía profundizar en la oscuridad de la humanidad con tanta facilidad y elegancia. Kubrick admiraba cómo Spielberg podía crear películas que hicieran que todos se sintieran bien consigo mismos (pensando más en ET e Indianna Jones en lugar de Jaws). Ambos eran cineastas que se envidiaban entre sí y, en cierta medida, sabían que nunca podrían realmente crear lo que el otro hizo. muy bien. Sin embargo, Kubrick lo intentaría. Escribió que escribió AI y le pidió a Speilberg que lo dirigiera pensando que sería el hombre perfecto para encapsular los altos del guión. Spielberg rechazaría la oferta e insistió en que Kubrick debería desecharla debido a la naturaleza relativamente oscura del guión. Kubrick moriría antes de comenzar cualquier trabajo en la película.

Spielberg quería cumplir el deseo de sus amigos y decidió dirigir la película. Lo que trabspired sería una de las películas más equivocadas de todos los tiempos.

Las películas están bien. No tiene nada de malo, pero definitivamente hay un conflicto de visión. Spielberg trató de hacerlo como una película de Kubrick. Y en última instancia, la mejor persona para hacer Kubrick fue Kubrick y la mejor persona para hacer Spielberg es Speilberg. No hay nada de malo en admirar a otro creador en tu medio y querer emular lo que hacen es normal. Pero tenemos nuestras propias fortalezas que podemos capitilizar.

Gracias a todos por sus opiniones. He leído muchas críticas sobre la obra de arte de Kinkade por parte del crítico de arte moderno. Sin embargo, como artista que poseo muchas de las impresiones de Kinkade en mi casa, solo puedo comparar su trabajo con el trabajo de Picasso en las siguientes imágenes. Y si realmente considero colgar las huellas de Picasso en mi habitación, probablemente tendré pesadillas mientras duermo.

Ahora, sin prejuicios, compara esas pinturas con las siguientes pinturas de Kinkade a continuación.

Independientemente del precio, ¿qué consideras una belleza? ¡La pesadilla infantil y pinturas desproporcionadas que un niño de 6 años haría mejor que un estilo tan feo de un artista famoso! O una belleza armoniosa de la naturaleza con una sensación relajante de que Walt Disney los adoptó para sus películas de cuento de hadas.

Las obras de Thomas Kinkade que la mayoría del público sabe están destinadas a ser obras de arte sentimentales, para atraer sus anhelos emocionales, eso es lo que lo atrapa.

Pero no me hagas comenzar con Kinkade, él copió el trabajo de otros dos artistas, ese estilo no fue de su propia creación. Y fueron obras muy formuladas, muy comercializadas para atraer a la gente y abrir sus billeteras.

Si tiene la opción, debe colgar sus propias obras y no dejarse inspirar por un ladrón y engañador de arte tan absoluto. Engañó a las personas para que invirtieran en su arte, y si bien las primeras obras aumentaron de valor debido a la baja cantidad de números y la demanda, sus obras posteriores inundaron el mercado y ofreció tantas ediciones. Y solo su ego, que creía que era el mejor y más popular artista del siglo XX y que los libros de historia reemplazarían a Picasso con él.

Pero, sin embargo, son bonitas cabañas, con luces cálidas, ambientes acogedores, todo para hacerte sentir cálido de corazón, y eso es lo que te atrae a ti y a los millones de personas que absorbieron dinero en sus pinturas.

Y eche un vistazo a G. Harvey y Marty Bell, fueron los artistas que Kinkade copió. Y es posible que desee ver algunas de las respuestas sobre otra pregunta ¿Fue Thomas Kinkade un buen artista? También tengo una respuesta allí, mi primer discurso sobre Quora.

Diría que sus pinturas te inspiran a pintar a TU estilo. Podemos comparar esto con otras formas de arte como la música. Yo soy un músico. Me gustan los géneros musicales múltiples, pero toco metal y variaciones de ese género. Estoy “inspirado” por otros géneros de música, ya sea rap, r & b, pop, country, dub step, así como metal y muchos otros. Se trata de esa sensación que tienes en el pecho y el intestino cuando una obra de arte salta sobre ti y te inspira genuinamente a pintar tu estilo. ¡Te animo a aceptar este “sentimiento” y la motivación que esto te da para crear! Además, te animo a que muestres tu trabajo justo al lado del suyo y sientas la sensación de logro.

Algunas excelentes respuestas ya.

Como dice Michelle, la inspiración puede venir de muchos lugares y algunos de ellos pueden ser sorprendentes, depende del tipo de trabajo que esté haciendo usted mismo. Desde las obras de otros artistas, una interpretación de algo que has leído, hasta las matemáticas: geometría y patrones. Incluso lo totalmente banal puede proporcionar un punto de partida. Lo que puede ser poco saludable creativamente es tener una sola fuente de inspiración. ¡Veo por tu propia respuesta que no eres fanático de Picasso! pero hay muchos pintores de bodegones y retratos que encontrará a su gusto, que pueden ser una fuente de inspiración. En la escuela de arte … y de hecho, todavía lo hago … Visité las colecciones de arte nacionales y compré postales de las cosas que me gustaban, me interesaban y sentí que serían útiles, y las puse en la pared. No es una mala idea desafiar los límites de su propio gusto y expandirlo. Obtenga un libro ilustrado decente sobre Picasso e intente comprender, primero dónde comenzó su trabajo cuando era adolescente, y luego intente entender por qué se desarrolló como lo hizo.

Los artistas desarrollan una habilidad de apreciación que va más allá del “gusto” y más allá del humo y los espejos de los creadores de imágenes.

En cuanto a colgar tu propio trabajo, creo que Michelle probablemente está en el dinero con su lectura. Sugeriría poner algunos en la pared como “trabajos en progreso”. Reflexione sobre ellos y acostúmbrese a verlos sin un cepillo en la mano, puede ver cosas que desea cambiar, lo cual está bien.

Hay una contradicción, no crees, en la producción de una obra de arte visual que no se mira?

Tengo la sensación de que lo que realmente quieres escuchar es que Kinkade es un gran artista y está bien sumergirte en su producción. Eso no va a suceder, me temo.

Esta es una pregunta difícil para mí personalmente debido a mi fuerte disgusto por la producción de Kinkade. Encuentro su trabajo demasiado sentimental y artificial, pero estas mismas cualidades son las que atraen a tantos espectadores. Creo que es la sensación de nostalgia por algún tipo de lugar de fantasía lo que atrae a muchos espectadores. Un deseo de proyectarse para vivir en ese mundo de fantasía, tal vez como las personas que se disfrazan y juegan roles en sus películas de fantasía favoritas.

Sospecho que te gustan y te inspiras por la misma razón por la que a la gente le gusta la música de Celine Dion, te hace sentir algo que falta en tu vida.

Realmente es una cuestión de elección personal.