Me aterra perseguir mis objetivos como artista con la perspectiva de no ganarme la vida. ¿Cómo puedo superar esto? ¿Ganas lo suficiente tú mismo?

Gracias por el cumplido de la A2A.

Sí, terror es una palabra razonable cuando comienzas como artista. Y nos decimos que estamos aterrorizados de “no ganarnos la vida”, pero es más que eso, ¿no? Porque cuando la gente no te da dinero por tu arte, te está rechazando . Realmente te estás exponiendo cuando ofreces tu trabajo a la venta. Pedir dinero por lo que ha creado es la última solicitud de la última crítica. Y es por eso que el terror es tan apropiado como una descripción. Un mal resultado es mucho peor que el hambre.

Pero aquí es realmente donde, como dice el cliché, el caucho se encuentra con el camino. Una de las cualidades de un artista profesional es precisamente esta: la capacidad de tener la sensibilidad para crear MÁS la dureza para exponerlo y resistir las inevitables críticas y rechazos del mercado.

¿Cómo puedes superar tu miedo? ¿Cómo se vence el miedo? Tomas una decisión y entras en ella. Eso es el coraje . La palabra coraje deriva de la palabra francesa coeur, que significa corazón. Así que en realidad tienes que usar las mismas cualidades que haces para crear. Llenas tu corazón (y tu imaginación) con la visión de quién quieres ser y qué quieres para tu vida. Y entras en tu miedo. Esto es lo que hacen las madres en el parto y los soldados en la guerra y lo que tienes que hacer si deseas tener una oportunidad de éxito. Llénate y actúa .

En cuanto al resto de su pregunta, sí, ya he hecho lo suficiente como artista. Pero ya no pinto. También construí la carrera de un artista al que le ha ido muy bien. Y consulto a muchos artistas que tienen muy buenos resultados financieros y a otros que ganan menos. Una de las claves para ganar dinero en lugar de morir de hambre es estar en relación con su audiencia. Esto no quiere decir que te complazca. Significa que te enfocas en el propósito profundo de la comunicación en lugar del terreno superficial de la autoexpresión. No es suficiente para usted tener un concepto, o incluso una visión. Esa visión debe ser algo significativo y de alguna manera para la audiencia a la que intenta servir.  

(Nota: Mi inclusión de la palabra “relatable” de ninguna manera significa que tienes que crear arte estúpido o poco sofisticado. Esa palabra no se refiere a ningún género de arte en particular. No necesitamos más arte de centro comercial, ya sea abstracción o realismo)

Sin embargo, uso la palabra “servir” intencionalmente. Los seres humanos están conectados, socialmente y muy probablemente, más profundamente que eso. Creo que cuando alcanzamos nuestro propósito más elevado, actuamos en servicio mutuo. Y el dinero generalmente seguirá como resultado, porque el dinero es una forma de expresar nuestras necesidades y nuestro agradecimiento. Por lo tanto, en su trabajo, piense y sienta más en usted que en usted mismo. Tenga en cuenta que las personas usarán su trabajo como espejos. Se encontrarán en él. Haz tu mejor esfuerzo para hacer que el espejo sea profundo, digno y útil, y date cuenta de que la belleza es un conducto emocional común (por eso celebramos la belleza de la naturaleza).

Como cuestión práctica, un par de otros elementos pueden ser útiles. Cuando comiences, haz espectáculos callejeros. Eso le permite tener el control total de sus precios y le brinda la oportunidad de obtener información inmediata de personas reales que compran su trabajo. Aprenderá mucho, y eso es realmente importante al principio. Es agotador, pero vale la pena. No te molestes con las galerías al principio. Centrarse en el aprendizaje.

Comience sus precios BAJOS. Haga un rango de precios en relación con cada tamaño de sus pinturas (tal vez 20% para cada tamaño), y luego fije el precio de cada pintura dentro del rango según algunos criterios de calidad. Haga que su trabajo más grande sea algo menos costoso (por pulgada cuadrada) que su trabajo más pequeño. Eso alentará las ventas de tus piezas más caras. Elevar los precios en función del mercado. Cuando no puedas seguir el ritmo, críalas. Siempre puedes subir, pero nunca debes bajar. (excepto, por supuesto, si se encuentra negociando una venta, esto sería normal en un espectáculo callejero. No vaya demasiado lejos, esto deprecia su arte, pero también, no pierda una venta. Es una cuerda floja, pero uno necesitas aprender a caminar).

Si realmente se supone que eres un artista, puedes hacer esto. Fingir coraje!

Me aterrorizaba seguir ganándome la vida como escritor, lo que durante muchos años significó (y aún hoy significa, en menor medida) que regalé muchos de mis escritos de forma gratuita. Da miedo soltar la certeza y bajar de ese acantilado, confiando en que aprenderás a volar en el camino.

Hay cosas que puede hacer que pueden hacer que sea menos aterrador.

Una es construir seguidores con tu arte. Haz exhibiciones locales. Participa en exposiciones de la galería. Crear una página web. Desarrollar una plataforma. Luego, configure un Patreon y vea cuántas personas están dispuestas a apoyarlo. O encuentre a un cliente a la antigua usanza, mostrando su arte a personas que quieran comisionarlo. Haga saber que le interesan las comisiones en su sitio web.

¿Tienes un proyecto que realmente quieres hacer? Crowdfund it! Póngalo en Kickstarter o Indiegogo y ofrezca a sus patrocinadores copias de su obra de arte, o comisiones, o conversaciones de Skype con usted, o lo que sea. Me financiaron los costos de impresión y producción de mis dos libros de no ficción. Es una excelente manera de evaluar cuántas personas están interesadas en apoyarlo financieramente, lo que le puede decir mucho sobre si realmente puede ganarse la vida con su arte. Además, las personas que lo apoyan también hablarán de usted con sus amigos, lo que lo ayudará a ser más visible (y para un artista, la visibilidad es al menos tan importante como el talento: no puede ganarse la vida con su talento si nadie lo sabe acerca de ti).

Gracias por la A2a. Por el momento no gano lo suficiente, así que lo que puedes hacer es encontrar trabajos secundarios relacionados con tu pasión. Puede hacer ilustraciones, por ejemplo, para periódicos o revistas (siempre están buscando personas para hacer esto), o si hace desnudos, cree desnudos que sean fáciles de hacer, en tinta, por ejemplo, y véndalos en mercados pequeños como mercados de moscas. . O cree una forma más comercial de su arte para vender en diferentes artículos, pero nunca use el estilo que pretende hacer para darse a conocer con esto, use un estilo simple pero atractivo para vender tazas, alfombrillas, calendarios, etc.

Pero nunca, NUNCA dejes de seguir tus sueños. Tendrás que hacer algunos trabajos aburridos, pero al menos estarás pintando o dibujando. Busque trabajos relacionados con el arte, hay muchos usos para eso. Si conoce Photoshop, puede trabajar en revistas o crear modelos de objetos en 3D, hay muchas opciones. Pero si no sigues tus sueños, te sentirás frustrado en el futuro. Es mejor intentarlo y fracasar que nunca intentarlo y disculparse. Lo peor que puede pasar es que tengas que hacer otra cosa, pero al menos lo has intentado. Buena suerte. Hay muchos libros en Internet que hablan sobre trabajos para artistas y cómo llegar a tener éxito al hacerlo. Por ejemplo, este:

O este:

No soy artista, pero me hice amigo de artistas cuando fui a la universidad y estoy trabajando con artistas profesionalmente desde hace más de una década.

Hay un grupo realmente pequeño de artistas que ganan mucho dinero, lo que les permite seguir su carrera de la forma que quieran, que pueden viajar, tener un gran estudio (o dos estudios), tener al menos un asistente. Pueden enseñar ocasionalmente en las universidades, pero eso no es una necesidad para ellos. Debido a su fama, serán bien pagados por las universidades y aún pueden hacer lo que quieran. Recuerdo que Nam Jun Paik, el padre de Media Art, tenía una cátedra en la Academia de Arte de Duesseldorf, donde se presentó durante unos días como máximo. 2-3 veces al año.

Que hay el grupo de artistas de nivel medio. Quienes ganan suficiente pero no mucho dinero con su arte. Viven como personas de clase media. A menudo tienen que sustituir sus ingresos con trabajos de enseñanza. Los realmente afortunados obtienen una cátedra en una universidad con seguro de salud, un plan de pensiones, vacaciones fijas, un estudio, por ejemplo.

Y allí está el gran grupo de artistas que solo en breve o nunca se rompen (o solo por muy poco tiempo) en la escena artística nacional e internacional. No sé el porcentaje, pero supongo que es el 90% de todos los artistas. Podrían decidir vivir la vida realmente dura de un artista, trabajando / viviendo de manera independiente, pero siendo pobres toda su vida. Dependiendo del país y la ciudad, pueden obtener un estudio gratuito o de bajo alquiler, obtener becas ocasionales, obtener algunos premios locales y se ven obligados a realizar trabajos mal pagados en la escena del arte, como trabajar en transportistas de arte, como ayudantes en museos y ferias de arte, por ejemplo.

Por lo tanto, si desea convertirse en artista, debe ser consciente de que es muy probable que nunca gane suficiente dinero para mantener a una familia y criar hijos. Si realmente temes no ganar nunca suficiente dinero con tu arte (lo cual es muy probable) asegúrate de asegurar una carrera en la escena del arte que pague lo suficiente, como trabajar en el campo del diseño o preparar la carrera de enseñar arte.

PD: Para empeorar las cosas, entre los artistas que se hicieron famosos a nivel nacional o internacional, solo un pequeño grupo puede ganar dinero con su arte hasta la edad de 60 años. Al igual que las estrellas pop, están ENTRADAS por algún tiempo (en lo que respecta al arte, la fama podría durar una década más o menos), pero serán olvidadas después.

Hola,

He sido un actor hambriento en Hollywood y superé estar dispuesto a desanimarme con el miedo y la duda inherentes durante el proceso. Simplemente ser fiel, valiente y audaz cuando sea necesario. Estar dispuesto a enfrentar obstáculos de todo tipo, arrojar tierra a la cara y encontrar la fuerza para avanzar independientemente de las circunstancias. Te hará una persona poderosa.

A medida que crecí, comencé a usar más de mi cerebro en lugar de usarlo directamente. Al hacerlo, me di cuenta de que la misma creatividad necesaria en el gran arte es necesaria para tu supervivencia como artista. Encontré formas de ganar dinero en línea. Que puede hacer un buen ingreso de 6 o 7 cifras si se aplica.

Durante los últimos 4 años he financiado mi arte (hacer películas) a través de negocios en línea legítimos. La razón por la que esta es una excelente manera de ir como artista es porque

  1. Puede obtener un ingreso a tiempo completo trabajando a tiempo parcial, por lo tanto, tiene más tiempo para hacer su arte.
  2. Su negocio en línea funciona para usted 24/7 – 144 horas por semana (mientras duerme).
  3. Como artista, ser expresivo es una segunda naturaleza y tener esa habilidad es un activo importante en un negocio en línea porque tienes que expresar de qué se trata el negocio y cómo puede ayudar a otros. Y su singularidad es la piedra angular de su éxito en línea. En otras palabras, las personas lo seguirán o se unirán a su negocio porque les gusta la persona que se está proyectando en un video de YouTube.
  4. Como artista, puedo usar mis habilidades técnicas, como escribir, hacer videos, crear gráficos, hablar frente a mi computadora para videos de youtube, ser creativo para hacer las cosas de una manera única que otras personas no están haciendo.
  5. Puedo acercarme al negocio al acercarme a un proyecto de arte: al principio me concentro mucho en él para ponerlo en marcha y a medida que obtiene ganancias. Al igual que crear una película: enfoque extremo y luego esa película está disponible para todos para siempre. Una vez que cree un video de YouTube o un blog sobre el negocio, estará en línea para siempre.

Mis amigos, esto realmente puede funcionar para ustedes si se lo toman en serio y usan sus activos. Te ayudaré y el negocio que hago tiene entrenadores que te llevan de la mano y te guían a través de un proceso paso a paso, por lo tanto, nunca estás solo. Cuesta $ 1 realizar una prueba de manejo y, si no es para usted, puede recuperar sus $ 1 siempre y cuando esté dentro de la prueba de 14 días.

Aquí está el enlace para comenzar: el mejor negocio en línea que le permite comenzar por $ 1

Aquí hay algunas pruebas de ingresos de personas que ganan dinero en este negocio:

Si tiene alguna pregunta, no dude en comunicarse conmigo al [correo electrónico protegido] o al 517–518–6093.

Si desea ver mi película, que se ha distribuido en todo el mundo y ha estado en televisión, vaya a Lying Machine, titulada “The Lying Machine”.

Creativamente ‘

José