Bien, entonces pregunté esto, pero el usuario de Quora me preguntó cuál sería mi propia respuesta. Chico, eso es duro.
Entonces el piano también sería mi elección. Muchos recitales de piano aquí hasta ahora. Espero el espectáculo de guitarra de Tom Robinson.
Enmarquémoslo primero en términos narrativos. Asumiré que en este punto toda mi práctica me ha permitido hacer algo de justicia a lo que juego. Por lo menos, no jugaré como lo hago si me pierdo unos días de práctica y tengo que volver directamente a “Jingle Bells”.
Digamos que estoy en la cima de mis poderes pero también moribundo; Estoy, en cierto sentido, tocando en mi propio funeral y usando la música de otros para hablar mi propio corazón.
- ¿Cómo se sentiría tener una cola?
- Si se hiciera una máquina del tiempo, ¿cómo podría hacer frente a la ubicación de la Tierra en el espacio?
- ¿Qué pasa si la India es gobernada por Kim Jong-Un?
- Si los transformadores fueran reales, ¿cómo se reproducirían probablemente?
- ¿Cuánto duraríamos si la rotación de la Tierra se acelerara un grado por día todos los días?
Querré resumir el rendimiento en algunas piezas más grandes, pero también quiero incluir muchas más cortas: extractos favoritos.
Se deben abordar varias cosas: mi lado “canónico”; mi amor por las rarezas del piano; mi amor por algunas, aunque casi todas, la música de piano moderna; mi amor por la música de piano española; mi amor por la música rusa de piano; mi amor por la música antigua; mi extraña fijación con los barcarolles; mi amor por las fugas; lo que mi mejor maestro de Shakespeare llamó una vez mi “sensibilidad oscura” y mi amor por el diabolismo musical; Mi deseo de afirmar la vida en los dientes de la muerte. Todo tendría que ser a la vez una confrontación intensamente privada conmigo mismo y algo que atraería al público.
Y, por supuesto, romperé las reglas. Como en todas esas grabaciones de Vladimir Horowitz “Private Collection”, habrá dos sets. No importa que, en comparación con Horowitz, sea una especie de desafortunado burro.
¿Y qué tal un modelo estructural? Uno de mis recitales de piano grabados favoritos en los últimos años es Nikolai Demidenko en vivo en Wigmore Hall. Este es el programa para eso:
Todos los movimientos cuentan, eso es 22 elementos, aproximadamente 122 minutos, o dos series de 61 minutos.
(Fuente: Nikolai Demidenko en vivo en Wigmore Hall)
Por cierto, si no tienes ese álbum y te gusta la música clásica de piano, te lo estás perdiendo.
Esto significa que me daré unos 125 minutos. Por qué no? Deje que el viejo siga vaporizando.
Sería algo como esto. Primer set:
- Brahms, Three Intermezzi , Op, 117, no. 1 [5:40 más o menos] : Atrae al público a mi privacidad. Esta es la música que me gustaría escuchar si me estuviera muriendo.
- Chopin, Nocturne, op. 48, no. 1 [aproximadamente 6 minutos]: un estado de ánimo de búsqueda sostenida en la oscuridad, vulnerabilidad sostenida.
- Chopin, Balada no. 1 en sol menor, op. 23 [11: 00-ish]: Ahora hay dolor, pero también hay voluntad de luchar. Además, si he jugado bien esta cosa, la calma mortal de la audiencia está rota.
- Liszt, Trübe Wolken (Nuages Gris), S. 199 [3:00]: caemos en el misterio, en el sueño.
- Schumann, Kinderszenen, op. 15, no. 7, Träumerei [3:20]: Más sueños.
- Schumann, Papillons, op. 2 [14:00]: Alegría y desesperación, Florestan y Eusebio, vals juntos.
- Debussy, Préludes, Libro II (L131), no. 3, La Puerta del Vino [4:00]: Un movimiento a través de Francia hacia España, una habanera flotante y soñadora.
- Mompou, Canción y Danza no. 7 [2:30]: Simple, inquietante, bipartito, de belleza catalana. Todo esto nos lleva a las puertas de una Alhambra onírica.
- Albéniz, La vega [16:00]: La apertura es tan misteriosa que el cambio hacia España, se espera, se sentirá más mágico que discordante. España: cubierta.
- Mendelssohn, Lieder ohne Worte, op. 19, no. 6, Venetianisches Gondollied [2:30]: Es melancólico pero lúgubre e italiano, simple y hermoso, y me ha encantado desde la primera vez que lo escuché. Entonces, el romanticismo alemán pasa por España a la visión de un compositor judío alemán de Italia, que se acerca bastante a mi historia.
Hasta ahora hemos sido muy románticos durante 61,5 minutos. El segundo set posterior ofrecería mi propio musical “Death’s Duell” después de un comienzo deportivo.
*** - Bach, Goldberg Variationen, BWV 988, Aria (con repeticiones) [5:00]. Es tan malditamente hermoso.
- Byrd, Air and Variations, “The Carman’s Whistle” [4:30]: Esta vez atraigo al público con una felicidad sin culpa. Me encantan las variaciones de teclado renacentistas. Me encanta esta pieza en particular. Me quedaré con el original, aunque la transcripción de Percy Grainger es excelente. Me gusta la ornamentación.
- Beethoven, Sonata para piano núm. 29, op. 106 (“Hammerklavier”), movimiento 3, Adagio sostenuto [13:00]: Pace Tom Higgins, quien ni siquiera piensa que este es el mejor movimiento en la sonata, y mucho menos que esta es la mejor sonata de Beethoven, considero que esta es la movimiento lento más profundo en la literatura de piano. Si lo estoy jugando, será rápido, no un asunto glacial y lúgubre a la Solomon; Solo puedo esperar transmitir que me estoy abriendo camino, como Goerner (clip a continuación). Pero sumerge cualquier cosa en su órbita en la contemplación más silenciosa y busca los límites de lo que la música para un instrumento solista puede expresar.
- Scriabin, Sonata no. 9 (“Messe noire”), op. 68 [8:40]: Hay algo a la vez radiante y siniestro en esta pieza que me habla. Esos trinos sonando como campanas sonando a través del espacio, la introducción furtiva, ese clímax diabólico: estamos sumidos nuevamente en el misterio. Además, aparece el siglo XX, y también Rusia.
- Mozart, Sonata para piano núm. 8, K. 310 / 300d, movimiento 2: Andante cantabile con espressione [9:20]: Si alguna otra pieza musical equilibra tan bellamente algo como la delicada y fácilmente fracturada felicidad de un niño, la transición a la aterradora realidad adulta, y una mirada infinitamente triste hacia lo que fue y se fue hace mucho tiempo, el recuerdo tirando sin piedad de las fibras del corazón, estoy seguro de que no lo sé.
- Bach / d’Albert, Passacaglia y Fugue en Do menor, BWV 582 [11:00]: Una increíble transcripción, esta vez de mi trabajo de órgano favorito, y un serio contendiente para mi pieza de música instrumental favorita. La confrontación con la eternidad.
- Wagner / Stradal, de Parsifal. Charfreitagszauber [12:00]. Otra obra maestra de la transcripción. Un acuerdo final con la tierra y sus cosas verdes y en crecimiento antes de que suenen las campanas. Cuando Wagner murió en Venecia, Liszt había escrito esto para él:
- Liszt, Die Trauergondel / La lugubre gondola, S. 200/2 [9:30] : Las campanas de la muerte suenan en los barrotes iniciales, luego el barcarolle regresa en la oscuridad para llevarme a través del Styx.
- Alkan, 25 Preludios, op. 31, tercera suite, no. 25, Prière – lentement [6:00] : “Las plumas colgantes de fuego del pájaro cuelgan hacia abajo”.
Unos 78 minutos. (Era una vez 66, pero una vez que pensé en agregar la transcripción Stradal, me vi obligado a hacer trampa).
Si me convocan para un bis, cambiaríamos el estado de ánimo. Uno para cada conjunto:
- Sciarrino, Anamorfosi [2:00]. “Cantando bajo la lluvia” sobre el Jeux d’eau de Ravel . Una pequeña pieza mágica.
- Monk, “Ruby, My Dear” o Evans, “Blue in Green”, lo que sea que tenga ganas de jugar.
Soy un pianista mucho mejor en esta lista que nunca en la vida real. “IRL”, evaluaría este programa sería, para citar una mala película, “como un mono follando una pelota de fútbol”.
Por supuesto, si enmarco todo de manera diferente, hay innumerables cosas que dejé fuera. Quiero decir, dejé a Schubert, y eso es simplemente perverso. Pero el tiempo y la hora son despiadados.
Me encantaría tener la oportunidad de tocar un programa de piano totalmente ruso alguna vez, o uno totalmente español o uno totalmente escandinavo. Más personas necesitan escuchar a Glazunov, Lyadov, Lyapunov y tantos otros; maldita sea, necesitan saber que Boris Pasternak escribió una hermosa música de piano, no solo el Dr. Zhivago . La gran balada de Grieg debe realizarse con más frecuencia. Uno de mis barcarolles favoritos es el de Erkki Melartin. Me encantaría hacer un conjunto completo de barcarolles. Fauré solo escribió trece, y todos son varios tonos de genial. Nadie ha grabado el barcarolle de Konstantin Eiges (que puedo encontrar). Y tengo una cosa similar sobre los nocturnos. Ambos parecen flotar, a menudo, en figuras onduladas de la izquierda en tres y seis.
Y, por supuesto, también me encantaría disfrutar de mi lado amante de la oscuridad: me encantaría interpretar un set donde Albéniz, Granados y Falla se codeen con Mompou, Turina, Montsalvatge, Nin-Culmell, Ocón, Costa y Nigueras, Santesteban y otros. Por el momento tengo una fijación con la Gran Fantasía con Variaciones sobre ‘Los acuerdos de oro’ de Nicolás Ledesma (1791-1883) . Hasta donde yo sé, solo Ana Benavides ha grabado esa. Pero mi propia pregunta exigía límites. Lo que aprendí es que, al elegir declaraciones de despedida, uno aprende que hay un canon por una razón.
La música que figura aquí, para aquellos que juegan el juego en casa.
Primer set:
Segundo: