Si subasto mi pintura, ¿cuánto pagarás por ella y por qué?

Answer 1

Como artista e ilustrador experimentado, me temo que soy más un productor que un consumidor de arte y no sería su objetivo perfecto de “mercado” …

… Aunque no es una composición “mala”, parece sospechosamente derivada de ejemplos de abstracción de mediados del siglo XX, (OMI, no particularmente relevante, convincente o única, para mis gustos) … … pero la atracción por el “arte abstraccionista” depende en gran medida de la “respuesta emocional” personal del espectador individual, la intención del “movimiento en su conjunto” probablemente fue más importante y relevante para la Historia del Arte y la Cultura que la mayoría de sus obras singulares … … Los que han dicho que el arte abstracto parece infantil, aficionado o feo lo comparan con otras formas de arte y no lo toman por lo que representa … … arte que requiere “estudio y reflexión” si quieres algo más que una impresión …

… Su valor, por lo tanto, está sujeto a la respuesta del espectador individual y, por lo tanto, debe obtener un “consenso de respuesta” para atraer colectivamente la atención necesaria para obtener un interés monetario …

… Algunas obras de artistas individuales son más “populares” que otras obras del mismo artista, así como las obras de un artista en un movimiento pueden ser más interesantes que las obras de otros artistas, o incluso las obras de un “movimiento” frente a otro …

… Estas son solo algunas de las cosas a tener en cuenta al tratar de determinar la “valoración” del arte …

… Si desea la mejor respuesta a esa pregunta, debe intentar comercializar el trabajo usted mismo o preguntarle a un “vendedor experimentado” en el mercado del arte (quién estaría mejor calificado para explicar “lo que está de moda” y qué no es y por qué o por qué no en un momento dado) … … se ganan la vida conociendo el “mercado” actual …

… La mayoría de los artistas serios y exitosos crean primero con una intención y propósitos no relacionados con alguna “recompensa monetaria esperada”, (las obras encargadas se hacen con dinero en mente, pero rara vez porque el artista pensó que la idea era personalmente digna), … los artistas a menudo entran en público concursos y exhibiciones para exhibir el trabajo que consideran sus mejores o más importantes creaciones, por lo tanto, esas obras a menudo generan más respeto, notoriedad, fama y fortuna con el tiempo, no funcionan para probar la demanda del “consumidor” en lugares como ferias de arte o festivales donde se convierte más en un producto de producción fácil …

… Tomemos por ejemplo el éxito comercial y crítico de las pinturas de “Big Eyes” de Margaret Keane … … Ella pintó para sí misma … mientras que “su esposo” promocionó su trabajo por ” su” “ fama comercial y ganancias a corto plazo (bajo una falsa atribución), y si bien apoyó a la familia por un tiempo, … el” secreto y la motivación sobre la artimaña “le pasaron factura. así como su relación …

… Hoy en día, su trabajo es mejor recibido con mucha más crítica y aclamación del mercado. Al exponer la artimaña y reclamar su identidad como la creadora real, ” su verdadera intención creativa real … de expresión personal e inspiración ” junto con su lucha por liberarse de un camino artístico destructivo le ha ganado a su trabajo un respeto más serio de lo que inicialmente recibió como “arte producido en masa barato” …

… La lección que se debe aprender es que al “pintar con una visión personal” creó obras que tuvieron éxito comercial y, a largo plazo, (cuando recuperó el control) como “arte serio con una visión y estilo únicos” …

Answer 2

Armar una serie de pinturas cohesivas. Encuentra un espacio o galería que te permita mostrar. Anuncie el espectáculo a cualquiera que pueda contactar. ¿Tu trabajo es bien recibido? ¿Alguien está interesado en comprar una pieza? De lo contrario, regrese al estudio, trabaje más duro, mejore: obtenga un profesor (o al menos alguien con buen ojo) que critique abiertamente su trabajo e intente nuevamente. Si hay interés, tenga confianza en su trabajo y su visión artística, con el arte abstracto, la personalidad del artista y cómo se presenta es tan importante como lo que está en el lienzo. Proponga un precio razonable y esté algo dispuesto a negociar, pero no demasiado lejos, recuerde que confía en su trabajo y que si no están dispuestos a acercarse a su precio, no deben comprender su importancia. Dicho todo esto, creo que la mayoría del arte abstracto es una mierda y los artistas detrás de él suelen ser charlatanes (aunque no sé si podrías llamarlos así porque sinceramente han llegado a creer la BS que están diciendo). Según la leyenda, en muchas noches de borracheras, Jackson Pollack llamaba a su mentor Thomas Hart Benton y le preguntaba si Benton pensaba que su trabajo tenía algún valor. Invariablemente, la respuesta de Benton sería: “¿Qué te importa lo que pienso, eres rico!”.

Answer 3

Si bien creo que el diseño es ordenado, si esta es su primera pintura abstracta, entonces ya está haciendo la pregunta equivocada. Hay pintores que han pasado décadas pintando y que luchan por vender pinturas y todavía siguen pintando. Le animo a desarrollar un cuerpo de trabajo y apasionarse por su trabajo antes de preocuparse por el valor de mercado. Esto supone que no estás en esto por el dinero.

Tal como está, la pintura parece aficionada (no es un pecado, solo un producto de ser su primer trabajo en un nuevo estilo) y tendría que tener una historia de fondo infernal para querer separarme de mi dinero. Sin embargo, definitivamente puedo ver el potencial porque el concepto de es bastante agradable.

Answer 4

Si quieres una crítica sobre tu pintura; Lo encuentro limitado en la paleta de colores. Además, no hay ningún punto de máximo interés (zona de mayor contraste) para ayudar a contar la historia al espectador. Es razonablemente un buen trabajo de los estudiantes, pero descuidado en la técnica.

Tiene que haber algo para atraer a los espectadores a todas las formas que usaste. No hay suficiente novedad u originalidad presente en esta pintura para calificarla como arte. Necesita muchos más detalles para contar su historia.