¿Necesitas tener un talento natural para tocar un instrumento, o es solo una habilidad?

Hay algunos estudios bastante buenos que muestran que hay una carga genética para la musicalidad. Tenga en cuenta que no hay un “gen musical”, per se, pero hay una serie de polimorfismos nucleares únicos (SNP), que es un nombre elegante para el material genético que estudiamos, que están relacionados con la capacidad de reproducir música. Cada uno de estos son bastante débiles, pero juntos pueden actuar de manera poderosa.

Estos genes no dictan que te convertirás en músico, pero cuando una persona con una alta carga genética está expuesta a la música, entra en juego un fenotipo (que es la expresión externa de los genes). Suponiendo que la carga genética está en un distribución normal en forma de campana, muchas personas pueden aprender a tocar un instrumento, pero la razón por la que hay tantas guitarras acumulando polvo en los armarios es que la mayoría no tiene el otro factor necesario, el puro amor de aprender a tocar. Eso es lo que lleva a muchos músicos a la “leñera” (tocar hasta que lo hagas bien) y hacer el trabajo necesario para avanzar.

Si tiene la carga de talento y el entorno o los maestros no activan el fenotipo o si no hace el trabajo (lo cual es considerable), no podrá desarrollarse como músico. No tiene que ser un prodigio y ni siquiera tiene que gustarle tocar el instrumento al principio (aunque realmente ayuda), ya que puede aprender a amar tocar si las recompensas están ahí y tiene una buena tutoría. Pero aún tienes que hacer el trabajo.

Si tiene suficiente carga de material genético, aprendizaje por capas enfocado deliberadamente y el entorno adecuado (que incluye maestros y comentarios positivos), puede convertirse en un experto en tocar su guitarra. Si encuentra que jugar es aburrido y difícil, es posible que nunca llegue muy lejos a menos que cambie uno de los parámetros de carga de potencia; esto puede suceder, por cierto, incluso desencadenar o descubrir nuevo material genético debido a factores epigenéticos. Sucede mucho entre las edades de 6 y 14 a muchos hombres cuando descubren niñas.

Muchas personas, posiblemente el 95% de nosotros, tienen una carga genética genética. Es omnipresente en todas las sociedades, pero la carga de musicalidad no lo es, quizás el 20%. (Estas son estimaciones basadas en algunos estudios). La música desencadena la necesidad de tocar un instrumento, pero los requisitos de trabajo y la pura capacidad de disfrute limitan quién continúa.

Cuatro meses no es mucho tiempo para aprender a tocar la guitarra. No eres un prodigio, por lo que caes en algún lugar de la curva en forma de campana de carga genética para la musicalidad. Muchos de nosotros somos así. Si tiene un buen maestro, la tutoría es muy importante en esta etapa si no es un “natural”, y si persiste, habrá recompensas. También ayuda tener una actitud de que eres mejor de lo que realmente eres y disfrutar de lo que estás haciendo (parte de un proceso llamado error predictivo de recompensa, PRE) y comienzas a obsesionarte un poco con el proceso.

El talento es importante. Ayuda con PRE, ayuda a aumentar su punto de partida y continúa a través del dominio. Puedes convertirte en un buen guitarrista con un talento promedio, pero tendrás que hacer una gran cantidad de trabajo. Una persona muy talentosa que trabaje lo mismo será un mejor guitarrista en igualdad de condiciones, pero ese no es su problema. Debes esforzarte por convertirte en lo mejor que puedas y eso será considerable siempre que tengas una buena formación sólida, aprendas de los demás y persistas.

El talento tal vez ayuda al principio, pero según mi experiencia, la persistencia triunfa sobre el talento a largo plazo. Por lo tanto, se trata más de su deseo de convertirse en un buen músico, su compromiso de practicar y progresar. Algunos músicos están progresando más rápido que otros porque sus rutinas de práctica están mejor estructuradas y ponen más esfuerzo en practicar.

La cuestión principal por la que los músicos sienten que no están progresando es que no están practicando, sino que solo tocan. Hágase esta pregunta: ¿Está tratando de mejorar practicando ciertas habilidades todos los días repetidamente, o simplemente juega algunas cosas? Incluso si juegas mucho, jugar solo sin dirección, sin estructura, sin pensar detrás no te llevará a donde quieres ir. Serás como la mayoría de la gente: tocando los mismos fragmentos de viejas canciones una y otra vez. Cometer los mismos errores y no mejorar en absoluto.

Además, cada músico golpeará la pared en algún momento, esos momentos en que incluso después de la práctica diaria durante meses, sientes que no estás progresando. Estas pequeñas “paredes” que aparecen durante su ascenso a la grandeza de la guitarra generalmente suceden justo antes de dar un salto en su capacidad de tocar. Síguelo.

El talento es la ejecución de una habilidad. No hay nada más que desarrollar las habilidades de juego que tienen dos componentes. Un dominio de la mecánica física del instrumento (posición de la mano, movimiento de los dedos y memoria muscular) y los aspectos cognitivos (lectura de notas, tabulación y asociación con ubicaciones físicas en el instrumento).

El problema que leí en su pregunta es que no está disfrutando el proceso, sino que está tomando demasiado tiempo para medir su progreso, lo que siempre mata la alegría. Tenga cuidado con el lado analítico del cerebro porque, aunque es importante, aplastará la alegría del acto de aprender. Simplemente diviértete porque cuanto más te diviertas, más tiempo pasarás haciéndolo.

Dominar un instrumento no es disciplina sino rendirse al amor por la música, que es mucho más difícil.

En estudio musical 4 meses es solo una chispa en comparación con la llama. El talento se saca con dedicación y determinación. No es como abrir un grifo de agua y la habilidad fluye. Primero debes cavar el pozo donde está el agua. Cuanto más profundo es el pozo, más dulce es el agua y más hay.

Hay tantas cosas que aprender sobre la música y cuanto más aprendes, más interesante se vuelve. Los estudios muestran que lleva tiempo, mucho tiempo, alrededor de 10,000 horas. No se concentre en una sola cosa, repítala y ríndase. Explora todo lo que la música tiene para ofrecer.

Comienza con lo que he escrito y amplía desde allí hasta acordes, arpegios, escalas, inversión, etc.

Le animo a ser escéptico sobre el papel del “talento natural” en el aprendizaje de un instrumento. El punto no es que el talento no exista de alguna forma, sino que complica las cosas innecesariamente.

Supongamos que contrato a alguien para que me construya una casa dentro de seis meses. Me detengo para ver el progreso después de cuatro meses. El sitio ha estado lleno de actividad durante semanas y está ocupado hoy, pero, curiosamente, prácticamente no se ha hecho nada. Supongo que ese tipo de cimientos parece una base. Tal vez. Pero, ¿por qué todavía hay un árbol donde se supone que debe ir mi bañera?

“Mi contratista simplemente no tiene el talento para construir casas”, me encojo de hombros. “Elegí un contratista sin talento”.

Por supuesto no. Mi contratista simplemente no sabe lo que está haciendo, nada más complicado que eso.


Cuatro meses es un abrir y cerrar de ojos. Cuatro años después de mi relación diaria con el piano, aún tenía muy poca idea de que algún día podría tocar a un nivel razonablemente alto, para vivir.

No se trata de la cantidad de tiempo. Lo dije antes, y lo diré de nuevo: 10,000 horas mi trasero.

Se trata de calidad. La hora de práctica de una persona puede ser dos veces más efectiva que la semana de práctica de otra persona, y tiene muy poco que ver con el talento en la gran mayoría de los casos. Se trata de tener objetivos claros a pequeña escala y saber cómo configurarlos, derribarlos y luego encadenarlos. Esto es lo que los grandes maestros sobresalen haciendo. Ayudan a sus alumnos a definir y resolver problemas de manera inteligente. No insisten en contar horas o meses.

No te dejes caer por no ser un prodigio de uno en un millón. Eso no es donde está. Y si continúa buscando música, acostúmbrese al ciclo de estancamiento y luego busque desesperadamente más asideros para seguir escalando. Nunca termina, ni siquiera para los más grandes del mundo.

No recuerdo a quién contribuir con la cita, pero lo vi cuando estaba en la biblioteca pública conmemorativa de Henry Miller en Big Sur.

“” Estaba mirando por la ventana, colocada dentro de la pared, fue entonces cuando me di cuenta, no hay ninguna pared en absoluto “.

He encontrado muchos muros teóricos mientras aprendía a tocar música, siempre se reducía a que no se explicaba de una manera que entendía para poder aplicarlo correctamente. 10k horas. Sigue así y el talento natural es solo suerte. Sigue practicando, y para mantenerte interesado, asegúrate de practicar de una manera divertida. No solo juegues escalas, convierte tus escalas en pequeños juguetes.

El talento natural ayuda mucho.

Sin embargo, no es todo. Si está dispuesto a practicar y realmente se esfuerza, puede ponerse al día con aquellos con el talento natural.

Nací con el don de aprender música rápidamente. Es una cosa natural. Escucho la música y luego puedo tocarla en varios instrumentos.

He conocido a varios otros que no tienen esto. No los detuvo. Pudieron tocar bien sus instrumentos con mucha práctica y dedicación.

Realmente depende del individuo; algunos recogen / aprenden cosas, cualquier cosa , más rápido que otros.

Tener un talento natural es una ventaja, y en lo que respecta a ser una habilidad, una vez más eso depende de la persona (que intente) tocar un instrumento. El interés, el impulso, la pasión: ¡ESO es lo que determina la ‘habilidad’!

He estado tocando instrumentos musicales por muchos años. Me falta el talento para ser músicos altamente consumados. No está dentro de mí. Sin embargo, nunca pierdo la motivación. Eso también viene de adentro.