Estoy tratando de dibujar de manera más realista, pero dibujo dibujos animados con facilidad. ¿Cómo puedo dibujar de manera realista cuando es tan difícil para mí?

Answer 1

Cuestiono tu deseo de dibujar de manera realista, pero lo guardaremos para más adelante. Dibujar de manera más realista requiere práctica. Mucha y mucha práctica. Para empezar, sin embargo, estudia arte realista.

Encuentre una pieza (como esta) y comience a dividirla en diferentes técnicas y componentes. Luego intente replicar las técnicas solo. Usaremos este ejemplo que encontré para practicar un poco.

Comencemos analizando algo al respecto. ¿Qué tal … las gotas? Hay toneladas de gotas en toda la cara de este personaje, por lo que es bueno sacar algo de esto.

A continuación, veamos cómo se forman las gotas. intente dibujar solo los contornos de las gotas. Haz un par de docenas de ellos solo para entenderlo. Son ovales, pero con algunos aspectos desiguales. Un montón de diferentes tamaños, también.

Después de eso, pasa al sombreado. Dibuja algunas gotas completamente nuevas, usando sombras y luz para crear formas en ellas. Recuerde, el agua no es opaca. Hará algunas cosas extrañas a la luz, proyectando sombras de una manera divertida. Vea cómo este artista ha hecho eso y pruébelo usted mismo.

¿Lo tengo? Bueno. Dibuja algunas gotas más, pero esta vez, coloca algo debajo. Una hoja, un trozo de madera, algo de fruta … Lo que quieras. Agregue detalles al objeto debajo de las gotas. ¿Recuerdas lo que dije antes sobre el agua haciendo cosas extrañas a la luz? Es lo mismo para los objetos debajo. Se verán diferentes de lo que serían sin las gotas. Experimente y busque más ejemplos.

Eso debería ser suficiente tutorial por ahora. Aplique la misma técnica para aprender otras cosas como el cabello, la piel, la tela, las superficies texturizadas … Una vez que se sienta cómodo con la escala de grises, pase al color. Tendrás que estudiar mucho más cuando aprendas sobre el color, pero deberías tener una mejor base para comenzar. Un buen ejemplo sería el oro. Es mucho más complejo de lo que uno podría pensar.

Si no te importa que te pregunte … ¿Por qué quieres dibujar de manera realista? Si ya eres bueno en los dibujos animados, ¿por qué no seguir con eso?

Answer 2

Parece que tienes disciplina, que es lo que importa. Demasiadas personas se apegan al camino cómodo de hacer lo que les resulta fácil y, por lo tanto, nunca progresan. Es el error más común y es fatal para cualquier ambición seria.

Luchas para dibujar de manera realista porque es muy difícil; es bueno ser malo, porque muestra que realmente lo estás intentando. Ser capaz de hacer un estilo de dibujos animados fácilmente siempre será una tentación y hará que la lucha sea más difícil. Te sugiero que aceptes que serás malo durante mucho tiempo, y que incluso lo hagas más difícil. Este es el método japonés de superación personal en lugar del método estadounidense de superación personal. Así es como te conviertes en un maestro. No hay otra manera, de verdad.

Es posible que te obligue a dibujar boca abajo durante un tiempo. Si dibujas de la vida y lo haces boca abajo, estarás atendiendo a la apariencia real de las cosas y no podrás caer en las convenciones estilísticas. Por muy fácil que sea tu estilo de dibujos animados, no será tan fácil como eso. Por lo tanto, tendrá que encontrar líneas hermosas en lo que realmente puede ver, no en lo que su memoria muscular sabe que se verá bien.

Matisse comenzó muy tarde en la vida y sus primeros trabajos fueron basura. Debería haberse rendido realmente. Pero en cambio se convirtió en Matisse.

Answer 3

¿Quieres el camino fácil o el difícil? De la manera difícil, aprende anatomía humana. Aprende a dibujar con buena proporción, aprende los esqueletos y los grandes grupos musculares. También podría beneficiarse de observar objetos dispuestos en la mesa y hacer bodegones. Aprender el arte de distribuir luz y oscuridad es difícil, pero puedes practicarlo con un paño blanco colgado de dos clavos en la pared. Observe y dibuje yeso antes de hacer una sesión de dibujo en vivo. Todo esto, si se hace de manera consistente, podría tomar hasta dos años.

La manera fácil, trabajar desde la fotografía. Trace los contornos de algunas fotografías que le gusten en un papel, luego renderice el resto con grafito. Esto es mucho más fácil que el primer enfoque, la tradición clásica, pero aún así, llevaría tiempo. Tu llamada. 🙂

Answer 4

Cuando miras una caricatura, estás viendo un montón de símbolos y atajos. Cuando observa cosas reales, no está viendo nada representativo o preinterpretado para usted. Tienes que hacer toda la interpretación tú mismo si pretendes dibujar de manera realista. … la resolución tiene que suceder, por así decirlo. Solo la práctica constante de. dibujar la realidad te enseñará lo que realmente está sucediendo allí, y solo cuando lo hayas descubierto por ti mismo será más fácil. Por cierto, si no puedes dibujar de manera realista, no puedes esperar dibujar una buena caricatura. Lo que crees que son buenas caricaturas que has dibujado ahora, te parecerán horribles cuando hayas comenzado a dominar la anatomía. Hablo por experiencia aquí, después de haber conocido a algunos de los grandes animadores durante mis 9 años en Disney.

Answer 5

dibujar dibujar dibujar Dibuja cosas a tu alrededor, dibuja en pedazos pequeños de papel, dibuja en pedazos grandes de papel: dibuja en paredes, aceras, nieve. Pero recuerde MIRAR lo que está dibujando, no EL dibujo, sino el objeto que está tratando de replicar. Míralo por unos minutos antes de dibujarlo. Observe cosas al respecto que no vio al principio. Color, sombras, luz, líneas, formas: lleve consigo un cuaderno y dibuje todo el tiempo. Nadie tiene que verlo. Es tuyo y solo tuyo. El realismo no es el nombre del juego aquí. Es DIBUJAR y encontrar las cosas importantes sobre ese objeto o persona que desea enfatizar. Tome algunas clases de arte: dibujo, pintura, escultura, arcilla, gráficos: mantenga una mente abierta.

Answer 6

Parece que tienes un talento natural para los dibujos animados. Si quieres más realismo, sigue dibujando y usa medidas del sujeto. Al igual que el área desde el final de la nariz hasta la barbilla y la parte inferior de la nariz es la misma que la longitud de la parte superior de la nariz hasta la parte superior de la frente, etc. Al comenzar, no intente colocar muchos detalles Sea suelto y permita que las sombras que vea agreguen dimensión, ya que ocultan ciertos detalles, pero permiten que la oscuridad forme la cara o el costado de un árbol, etc. Permita que el espectador capte el sujeto mientras completa los detalles. Estas sugerencias son mías y otros artistas harán sus propias sugerencias. No te rindas en tus dibujos animados; intente enviarlos con comentarios divertidos o pertinentes a las publicaciones apropiadas. ¡Puedes ganar dinero y ver tu trabajo impreso! Buena suerte.